1. 必须有专业设备才能成为专业摄影师?
专业器材在某些情况和目的下的确需要,但在那之前必须要有能力呈现高质量的作品。无论在创意或美感上,拍摄成果如果不能让客户买单,同样的画面即使换了更好的设备也是徒劳。换言之,一张烂照片仍是一张烂照片,与你用怎样的器材无关。
2. 必须居住在大城市?
或许拍摄或提案时你需要去大城市走一趟,但在那之后使用网络、手机甚至快递就能完成工作的沟通联系。事实上许多摄影师也都住在乡村或郊外。(编按:现在很多摄影师全世界到处跑,住哪的问题应该不大吧?)
3.作品必须达到大师级别的水平?
拿得出优秀的作品集是第一步,而进入市场,每个人也都是从默默无闻开始崭露头角,客户也知道。即使你的作品还不够有份量成为《Vogue》的御用摄影师,但一定有其他杂志愿意付钱请你,并藉由这些工作机会让你成长至足以拍摄《Vogue》的等级。
4. 必须先有数千小时的拍摄经验?
我们的确需要经验,有相当的经历及成果展示给客户看,才有机会争取到更高端的案子。但累积经验是一个过程,通常没有人一开始就做大案子的,从小的开始做起。(编按:有时候会想,觉得自己还没准备好,但怎样的程度才算是准备好呢?)
5. 绝不帮人免费拍摄?
不,免费帮人拍摄有时候是获得经验的唯一途径,当然自己的权益不该被剥削,但必须学着分辨哪些是机会、哪些有意义,你从中所获得的回馈说不定比价格还重要。 6. 在网络上必须有大批粉丝和追随者?
现在大家基本都会有个人网站或是博客,有些人的确拥有大批粉丝,但更多数的职业摄影师其实没有,即使他们没有高人气或知名度,但往往有一批客户就是他们死忠的追随者。
7. 我实在烂透了,看职业级的做这些根本轻松惬意
职业摄影师本来就比我们经验丰富,而且熟能生巧,也有相对多的资源和时间去处理灯光和后期,甚至在火烧屁股的赶件压力下他们还精益求精,不断要求自己成长,所以职业级的比你厉害不是很正常吗!?另外,虽然他们看起来轻松写意,但其实专业摄影师也有坐立难安的时候,只是他们比你更会隐藏,懂得危机处理,让他们在一些大场面显得稳若泰山。
8. 职业摄影师都有过人的天分?
绝大多数其实就跟一般人没两样,要达到相当的成就除了一点机缘和运气,最重要的还是不断努力并专注在自己的工作上。即便有些人天赋异禀,对于视觉、美学有令人激赏的敏锐度,但他们的工作跟多数摄影师还是一样啊,日复一日拍照修图,学习怎么经营客户、团队沟通、累积人脉、扩展视野。(编按:即便没有美术背景也能有很好的发展,有听过不少都是理工背景转行)
9. 没有人可以再以摄影为生?
有人在网络上看到摄影师的抱怨和甘苦谈,会觉得这行的要求很高很难生存,或是看到现在摄影师一大堆,会觉得这块市场已经饱和很难分食。当然现在有许多挑战必须面对,大环境也不如以往,但仍有许多可能性和成长空间。
Don Giannatti说他并非一个盲目的乐观主义者,只是每当提到“人的可能性”则抱持正面思考的态度。要贯彻对摄影的热情,往往必须牺牲某些东西,但那都是在自己可以控制的范围内,例如少看点电视、少点娱乐,多花点时间在处理照片或是拍摄构思上,将摄影摆在前面的优先次序。
无论是想执业成为摄影师,或单纯想让自己的照片更好,这一切皆取决于你怎么想、你的价值观,你如何看待自己以及作品,而这些都深受环境和群体影响。他建议少跟那些负面思维的人相处,那只会瓦解你的信心,并把你拖进失败者的黑洞大家互相取暖。也要懂得质疑,当有人说“没有人可以再以摄影为生”,那就试着去了解职业摄影师的心路历程吧,和他们聊聊,找出前辈们成功的方法,然后下定决心,一步步往目标迈进。(编按:就像《牧羊少年奇幻之旅》所提到的:“当你真心地想做一件事,全世界的人都会来帮你”。
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